התיאוריה המוסיקלית היא שפה לכל דבר ורק באמצעותה אפשר “לדבר” מוסיקה. יתרונה הגדול הוא היותה שפה אוניברסלית, לא משנה אם אתם משתייכים לאסקולה הקלאסית או הממוחשבת – אם בחרתם ליצור מוסיקה באופן מקצועי עליכם ללמוד את שפת התיאוריה על כל חוקיה וכלליה.
מלודיה, הרמוניה, קצב ומקצב – אם בתווים או בעזרת מחשב – ניתנים לתרגום לשפת המוסיקה ובכולם נעסוק במהלך הקורס. כמו כן, ניישם את התכנים התיאורטיים הלכה למעשה באמצעות נגינה של יצירות מוסיקליות בז’אנרים שונים על קלידים, נשפר את טכניקת הנגינה ונתנסה באופן פעיל בהלחנה.
הידע המוסיקלי שתרכשו יאפשר לכם לעבוד עם מוסיקאים, נגנים, מעבדים ואנשי מקצוע נוספים ולתקשר איתם בשפה ובמונחים מקצועיים מתוך עולמם.
קורס תיאוריה מוזיקלית מתקיים בקמפוס תל-אביב, סניף חיפה ובפורמט אונליין (לפרטים לחצו על הלינק)
בוגרי קורס תיאוריה מוזיקלית ממליצים:
“החומר והקורס היו מדהימים, מובנים בצורה מושלמת. מרצה מדהים שיודע להעביר את החומר בצורה הטובה ביותר.”
-אור
“אווירה נעימה ומסבירת פנים, צוות נעים, אשמח לחזור לכאן בהמשך לקורסים נוספים”
-רומי
“הגישה של המרצה, הרצון שלו שבאמת כולם ידעו, השיטות והדימויים שעוזרים לזכור, זה מאוד חשוב לדעתי – מורה מצויין”
-שי
רוצה לדעת עוד? ניתן להשאיר פרטים בטופס וניצור איתך קשר בהקדם:
למי מיועד קורס תיאוריה מוסיקלית ופיתוח שמיעה?
למוסיקאים שרוצים ללמוד את התיאוריה בצורה מסודרת מהבסיס, לכל מי שרוצה ללמוד קלידים ככלי יצירה ראשי ולמי שמעוניין/ת לחבר בין עולם התיאוריה לעולם המעשי של נגינה והלחנה.
ההשתתפות מגיל 16 ומעלה – מקרים חריגים יועברו לאישור הוועדה הפדגוגית.
מטרת הקורס
יתרונות
- חיבור ישיר של חומר הלימודים התיאורטי ליישומים הפרקטיים שלו.
- למידה מעשית מול קלידים ופיתוח יכולות הלחנה.
- סביבת עבודה נגישה שמשלבת בין חדשנות טכנולוגית להשראה אמנותית.
- מתקני הלימוד של המכללה עומדים לרשות הסטודנטים לצורך תרגול עד לשעות המאוחרות של הלילה.
- חשיפה למגוון רחב של סגנונות מוסיקליים שיעשירו את עולמכם הן כיוצרים והן כמאזינים.
תנאי הקבלה
- ראיון אישי עם יועץ לימודים.
- ציוד חובה: מקלדת שליטה ואורגן או פסנתר (אקוסטי או חשמלי).
ציוד נדרש
מקלדת שליטה, אורגן או פסנתר (אקוסטי או חשמלי) בגודל של לפחות 4 אוקטבות / 49 קלידים, מחברת תווים.
תעודה והסמכה
סטודנטים שיסיימו את הקורס בהצלחה יקבלו תעודה של מכללת BPM.
תכנית הלימודים המלאה
| מס’ השיעור | תוכן השיעור |
| 1 | הכרת התווים: תיווי, גובה צליל, מפתח סול ומפתח פה
הכרת המקלדת |
| 2 | תיווי המשך: משך צליל, קצב, מקצב, פעמה, טמפו, ערכים ריתמיים בסיסיים
נגינה בשתי ידיים |
| 3 | סימני התק ומושגים נוספים בתיווי ובקצב: משך מנוקד ושמיניות. עקרונות ארגונומיים בטכניקת נגינה וביציבה גופנית בעבודה מול מקלדת ומחשב |
| 4 | מבוא להרמוניה ולמרווחים מוסיקליים ניתוח ונגינה של קטע היפ הופ |
| 5 | למה שילובים של תווים נשמעים לנו טוב או צורם – הקשר בין תורת הצליל לתפיסות ולפסיכולוגיה האנושית. שלושת משפחות המרווחים ניתוח תפקידים ונגינה של טרק אלקטרוני |
| 6 | תרגול וסיכום נושא המרווחים ניתוח ונגינה של ריף רוק קלאסי |
| 7 | סולמות מז’ור
אצבוע וטכניקות נגינת סולמות בשתי ידיים |
| 8 | מעגל הקווינטות ושימושיו במודולציות, סולם מינור טבעי וסולמות מקבילים,
תרגול נגינה בשתי ידיים של פסקול\מוסיקה לסרטים |
| 9 | סולם מינור הרמוני ומלודי
תרגלי אלתור על סולמות מזרחיים (חיג’אז) |
| 10 | בניית אקורדים משולשים – מז’ור מינור מוקטן מוגדל
תרגילים בפיתוח שמיעה |
| 11 | תרגול בניית אקורדים משולשים ופיתוח שמיעה נגינה של אקורדים על מקלדת – ליווי שירים |
| 12 | היפוכי אקורדים משולשים
טכניקות בעיבוד מהלכי אקורדים בנגינת מקלדת |
| 13 | תרגול היפוכי אקורדים משולשים בנגינה ספטאקורדים: בנייה וזיהוי של אקורדים מרובעים |
| 14 | ספטאקורדים: בנייה וזיהוי של אקורדים מרובעים
נגינת שירים עם אקורדים מרובעים במוסיקת פופ\פאנק\אר אנד בי |
| 15 | חזרה למבחן, סיכום הקורס וטיפים נוספים לתרגול אישי ניתוח שירים ונגינה |
| 16 | מבחן מסכם |
כגוף מוביל בתעשיית המוסיקה בארץ, BPM חרטה על דגלה ליישר קו עם התקדמות ושינויים בתעשייה. במטרה ליישר קו עם שינויים אלו, BPM שומרת לעצמה את הזכות לשנות ולשפר את מבנה הקורס, התכנים ושעות הלימוד.
